Colaboraba en el programa “Dos días contigo”, de Cristina López Schlichting. La emisora de los obispos se ha sentido ofendida por una polémica imagen artística en la que aparece junto a su mujer, Alaska
Vía @Vertele
Colaboraba en el programa “Dos días contigo”, de Cristina López Schlichting. La emisora de los obispos se ha sentido ofendida por una polémica imagen artística en la que aparece junto a su mujer, Alaska
Vía @Vertele
Estas tarjetas tan espectaculares de San Valentín son de Chad.Tomas. Y es que él y su pareja son muy fans de la serie y no se le ha ocurrido una mejor manera de declarar su amor. ¿A qué son geniales?


¡Qué no nos engañen! ¡Qué nos digan la verdad!
Esta foto de Pilar Rubio tiene más de diez años, una jovencísima Pilar antes de operarse, muy guapa. Sí. ¿cómo le sentarán a la presentadora-actriz-modelo-diseñadora… estas fotos?
— Vía Interviú.
La de Pilar Rubio es una historia que sucede a diario. Una chica recién salida de la adolescencia acude a una agencia de modelos, entrega su álbum de fotos, y espera a que la llamen. Lo único que distinguía a Pilar de tantas otras cuando empezó, allá por 1997, era su contundente anatomía, ese cuerpazo coronado por unos impresionantes ojos de color azul verdoso que no pasó desapercibido para la primera agencia que la contrató. “La chica era un bombón. Hicimos muchos trabajos con ella, y eso que al principio se negaba a hacer ‘spots’ para televisión, porque decía que no se sentía cómoda y que no sabría moverse. Yo le quité esa idea y ya se ha visto que no andaba equivocado”, cuenta Carlos Checa, dueño de la agencia Fashion Face y descubridor de Pilar Rubio, la que hoy es mujer más deseada de España, según múltiples encuestas. Su simpatía y belleza la convirtieron en la número 1 del año 2011 para los lectores de interviú.
A finales de los años noventa, la hoy estrella solía posar para anuncios de lencería femenina, como los de la marca Miss Eliet, o para Selene, en cuyos envases de braguitas y sujetadores se podía adivinar la figura de la entonces modelo. Por estas sesiones de fotos cobraba unas 200.000 pesetas (1.200 euros), de las que había que descontar el 20 por ciento que se quedaba la agencia. “Siempre cobramos ese porcentaje en temas de publicidad y editoriales”, aclara el dueño de Fashion Face.

Si por algo se caracteriza Glee es por sus espectaculares números musicales y por los cameos de artistas de alto nivel. Y si, en el pasado, hemos visto desfilar por su set a celebrities como Britney Spears o Gwyneth Paltrow, ahora le ha tocado el turno a todo un a
stro latino, Ricky Martin. En el último episodio de la serie, el cantante boricua interpreta a un profesor de español y se arranca con una estupenda versión bilingüe de Sexy and I know it, el hit de LMFAO.

Leyendo antiguos feeds me he encontrado con estas fantásticas fotos de Britney Spears en la revista Glamour, del mes de octubre y me he visto en la necesidad de compartirlas con vosotros. ¡Guapísima en las fotos del interior! No podemos decir lo mismo de la horrible portada en la que venía este reportaje. Me niego a poner la foto en el post, pero si quieres verla, lo puedes hacer aquí.



Maria Valverde cautivó a la pantalla con tan sólo dieciséis años.Ahora con casi veinticinco, es protagonista de la serie de ficción de telecinco. ‘La Fuga’
“El amor que mueve a Anna, mi personaje, es un amor casi épico, el de una mujer que decide centrar todos sus esfuerzos en sacar a su marido de la cárcel, sin siquiera sa
ber cómo está o qué le ha pasado tras los cinco años que lleva sin verle. Cuando hay amor, nada más importa. A nivel artístico, trabajar en esta serie está siendo como
un Máster en interpretación, muy duro, pero estoy viviendo el presente más que nunca, disfrutando cada momento con las cosas que estoy descubriendo que soy capaz de hacer. Para mí ha sido muy importante que me dieran esta oportunidad porque me apetecía mucho hacer televisión, cosas diferentes a las que he hecho hasta ahora. Mi personaje es un bombón que cualquier actriz moriría por hacer”. – Dice Maria de su personaje en ‘La Fuga’


Hoy por fín, la cadena Fox y el propio Hugh Laurie confirmaban la noticia: esta octava temporada en la que nos encontramos, será la ultima para el doctor House, uno de los personajes de mayor éxito de la television de los últimos y dorados tiempo de ficción, que ha sufrido un desgaste proporcional a la ingesta de pastillas que se metía para el cuerpo su protagonista en cada episodio.
Podemos decir de House que ha sido un símbolo de una epoca dorada, que su personalidad y sus metodos, herederos de un clásico como Sherlock Holmes, algo que para muchos se ha hecho aun más evidente con la llegada a las pantallas españolas de la serie británica dedicada a su figura, han inspirado a otras series posteriores de similar éxito como Nurse Jackie y que es loable su capacidad de hacer simpático a un cretino como él, hasta el punto de creer posible su relacion con una mujer preparada, inteligente y bella como Cuddy.
Pese a que sus temporadas se han basado siempre en una idéntica estructura de casos episódicos resueltos por el más elemental de los métodos científicos, el del ensayo y error, finalmente iluminado con un poco de casualidad, los arcos argumentales creados a partir de las relaciones personales del doctor y su equipo han logrado mantener el interés de la audiencia por mucho mas tiempo del esperado. Sus episodios finales de temporada dejaban ganas de mas, pero brillaban especialmente sus arranques, con alguno memorable que podría haber sido una pieza suelta en sí mismo (recuerdo un doble episodio brillantísimo con el que empezaba no recuerdo qué temporada, en el que veíamos el sufrimiento del protagonista encerrado en una clínica de desintoxicación, intentando superar su adicción).
Pero la autodestrucción de House como personaje ha sido la propia destrucción de la serie. Hemos visto como la historia iba rebajando su interés y calidad a medida que avanzaban los episodios de sus últimas temporadas hasta el punto de verlas con cierto automatismo, por esa fidelidad que muchos conservamos ante algunas series que nos han acompañado durante temporadas y a las que cuesta dar un portazo cuando agonizan, casi como quién da la espalda a un enfermo terminal.House ha sido una de esas. Lamentablemente, no podremos decir que se marcha a tiempo, pues hace ya una tiempo que se deberia haber marchado, pero al menos nos queda la satisfacción de saber que solo tendremos que acompañarla unos pocos episodios mas.

No sé cómo planearan cerrar esta octava temporada para dejar un buen sabor de boca. Los finales son complicados, los cierres a veces imposibles y en no pocas ocasiones al espectador le vienen a la mente escenas de otros finales de temporada que habrían hecho un redondo cierre, como la definitiva destrucción de todo cuanto quedaba de normal en la vida de Gregory House la pasada temporada, cuando decide entrar en casa de Cuddy coche en ristre, a punto de provocar una terrible desgracia. Es, sin duda, la mejor señal de hasta donde ha perdido el juicio este hombre, de cuan irrecuperable es, un perfecto broche a una historia de autodestrucción permanente. Por desgracia, esa nave ya esta quemada y me cuesta pensar en una salida mejor. Sea cual sea la que elijan, solo pido que no sea un final feliz, seria terriblemente inverosímil.
vía @chicadelate
¿Te gustan las converses? ¿Te gustan las series?
Esta edición es para ti.




‘La Anti-Adele’, ‘la artista del año’, ‘revelación musical’, ‘prefabricada’, ‘un enigma con voz de ensueño’, ‘voz de hielo’, ‘mentira pelirroja’… Estos y muchos más son los calificativos que rodean a Lana del Rey, cantante de Nueva York que cuenta ya, en todo el mundo, con legiones de fans y de detractores. Éxito y críticas por igual, conseguidos incluso antes de publicar su primer disco, ‘Born to Die’, ¿Producto de marketing ó genuina revelación musical?

Lizzy Grant nació en Nueva York en 1985, en el seno de una familia de clase alta. A los 15 años tuvo problemas con las drogas, por lo que sus padres la trasladaron a un internado en Connecticut. Tampoco le fue bien en la universidad de Fordham (Nueva York), la cual abandonó para perseguir su sueño: ser artista musical.
Sus primeros pasos musicales los dio en el rock alternativo, cantando en clubs y bares de Nueva York. En 2010 publicaría su único álbum como Lizzy Grant, ‘Lana del Rey A.K.A. Lizzy Grant’.Ninguno de estos trabajos tuvo mucha repercusión. Entonces,
¿Qué ha pasado para que en menos de dos años. Lizzy sea ahora una tendencia de la que se habla continuamente?
La clave la tiene el padre de Lana, Robert Grant, un acaudalado agente comercial de dominios de Internet, él cuál ha pagado todo el marketing y respalda la carrera de su hija desde el primer álbum.
Ante la escasa repercusión de su primer trabajo, Lizzy Grant decide reinventarse por completo. El primer paso fue escoger su nuevo nombre. Así lo explica la artista: ‘siempre me ha gustado ir a Miami, y pasar tiempo con mis amigos cubanos, hablando en español un montón. Fue así como surgió este nombre, ‘Lana del Rey’, un nombre con el que definir mi música. Suena genial cada vez que lo pronuncias, y me trae buenos recuerdos de aquellos ratos junto al mar’.
A partir de 2011 Lizzy pasa a llamarse Lana del Rey y cambia por completo su imagen. Su pelo rubio pasa a ser una larga melena pelirroja, al estilo de las vampiresas de Hollywood. También su imagen se refina, basándose en la moda de los 60 y en artistas como Nancy Sinatra o Hope Sandoval. El cambio no puede ser más acertado: todo el mundo empieza a hablar de Lana del Rey.


Otra de las críticas habituales hacia Lana es su imagen, en concreto su cambio de look desde que se llamaba Lizzy Grant hasta la actual Lana del Rey: de artista alternativa rubia y tímida, a seductora pelirroja a lo Nancy Sinatra. Pero la gran obsesión de sus detractores es los presuntos retoques estéticos de esta artista, sobre todo sus labios. Comparando fotos de una etapa y otra se observa que ahora son más gruesos, como si Lana se hubiese inyectado colágeno. Algo que ella desmiente: ‘estoy harta de decir que son mis labios naturales. Han sido gruesos desde que era pequeña’.
En junio de 201, Lana del Rey publica su primer single con Interscope Records, ‘Video Games’, una canción sobre falsas ilusiones y decepciones amorosas. La primera vez que se pudo escuchar el disco fue en la serie ‘The Ringer’, en una escena principal de la trama. Poco después el tema llegaría acompañado de un videoclip creado por la propia Lana, y que combina imágenes de la cantante con fragmentos de vídeos caseros ‘vintage’. Enseguida ‘Video Games’ sería un fenómeno viral en Internet, alcanzando la increíble cifra de 20 millones de visitas en Youtube.
El 31 de enero llega ‘Born to Die’, acompañada de un espectacular videoclip (qué puedes ver al final del post) que muestra lo mejor de Lana: su amplio registro vocal una sabia mezcla de hip-hop alternativo y pop orquestado, y una producción impecable. Todo el mundo habla de Lana: las entradas para sus conciertos se agotan al minuto, se le concede el premio Artista Revelación en los Q Awards y su álbum copa las reservas en Amazon. Lana decide entonces, borrar su pasado como mejor sabe hacer, con dinero. Ha comprado los derechos de su primer álbum con el objetivo de relanzarlo en un futuro cercano.
Pero la estrella que brilla gracias a los focos orquestados comienza a perder fuelle y a ser el objetivo de todas las críticas cuando el 14 de enero actúa en Saturday Night Live,el veterano programa de humor de la NBC. Lana se mostró insegura, sin tablas y con falta de voz.
Juliette Lewis dijo en Twitter ‘ha sido como ver a una niña de 12 años jugando a cantar’. Brian Williams, presentador de la NBC, definió la aparición de Lana como ‘una de las peores actuaciones en la historia de SNL’. Una semana después de la fatídica actuación, Lana suspende su gira de presentación y decide o mejor dicho DECIDEN mejorar su puesta en escena.

La sombra de ‘ser sólo una pose‘ sobrevuela. Lana Del Rey, una estrella que agoniza antes de nacer. Un reflejo del éxito con dinero que sólo tiene un camino. Apagarse. Buena Suerte Miss Grant.
Si todavía no has visto su videoclip y tu curiosidad hacia Lana Del Rey ha despertado, aquí está:
Durante su breve participación en la actuación de Madonna en la Super Bowl, M.I.A., que acaba de lanzar el single ‘Bad Girls‘, aprovechó para mostrar su dedo corazón a la audiencia en señal de ‘Fuck You’, lo que propició que la imagen se congelara en algunos televisores produciendo, curiosamente, un efecto muy “portada de M.I.A.” La NBC no ha tardado en emitir un comunicado disculpando el incidente. Después de lo de la teta de Janet Jackson, no van a pasar ni una. “Pedimos disculpas por el gesto inapropiado que se emitió durante el descanso. Fue un gesto espontáneo que nuestro sistema de retardo detectó con retraso”. La Liga Nacional de Fútbol Americano también sigue la misma línea. “El gesto obsceno durante la actuación fue muy decepcionante y completamente inapropiado, por lo que pedimos disculpas a nuestros seguidores”.
Vídeo completo:
http://www.dailymotion.com/embed/video/xodmqj_madonna-halftime-super-bowl-xlvi-integral_music
Madonna ~ Halftime Super Bowl XLVI (integral) di HumanSlinky
vía @jenesaispop
“No sólo están unidos por la sangre sino también por su gusto por la música y lo hacen tan bien que a su corta edad se han convertido en un fenómeno en internet”
Así comenzaba el telediario de San Diego, pero no fue el único otros telediarios como el de la ABC, Informativos Telecinco y un largo etecera que se sumaban al carro de presentar a esta peculiar banda. ‘Los Vázquez Sounds”
Ellos son tres hermanos; Ángela de diez años, Gustavo de trece y Abelardo de quince que se presentan en este vídeo con una cover de la conocida canción de Adele ‘Rolling in the Deep’
Los Vázquez Sounds son en realidad los hijos del productor Abelardo Vázquez, un empresario que ha realizado trabajos muy reconocidos como Nikki Clan, un fenómeno en Baja California, entre otros. Así que es falsa la idea de que fuera una casualidad, una ocurrencia o un momento de aburrimiento entre hermanos jugando en el estudio. Y aquí comienza la historia de todo lo que hay que detrás de lo que en un principio parecía una simple cover, otra más de las que abundan en youtube.
Y es en el mismo vídeo donde se puede descubrir todo el trabajo profesional que hay detrás. Comencemos con el análisis.
- La limpieza acústica de una grabación deestudio que utiliza tecnología punta y la alta definición del vídeo producto de unas tomas y movimientos desde un par de cámaras HD CANON. Todo ello es propio del trabajo que se realiza con los más avanzados videoclips del momento.
El lugar dónde se filma (supuestamenteel estudio del padre) está impecable.Así como la iluminación que proviene de unas manos 100% expertas.

Por último la grabación musical, previamente editada y perfectamente masterizada para insertarla como banda sonora en una postproducción a modo de parecer natural y dando la impresión de que ha sido cantada ‘en vivo’
En resumen, el vídeo se realizó para simular un hecho natural de tres pequeños,sabiendo de antemano que la austeridad realizada a propósito. La fórmula empleada por el señor Vázquez, funcionó a la perfección, jugar con la idea de los espontáneo, subirlo a youtube y comenzar un falso hecho que fuera noticia.
Pero, el asunto no queda en un movimiento paterno jugando a estrellato con sus hijos. Y es que, investigando un poco más.
“Tras haber obtenido el primer millón de visitas con su video, el presidente de Sony Music México Roberto López viajó hasta la ciudad de Mexicali para hablar con el padre de los niños y firmar inmediatamente…”
Esta es la noticia que se dio a conocer el mes de diciembre. Poniendo la guinda a una cronología de hechos espontáneos.
Pero, resulta que ‘Los Vázquez Sounds’y Sony Music México ya tenían un contrato firmado con anterioridad. Con lo que esto se convierte en una estrategia para lanzarlos al mercado, ya que Sony Music es la dueña del catálogo musical de Adele y de esta manera no infringirían los derechos de autor.
La verdadera cover, sin masterizar y sin juegos de magia en el estudio ha estado circulando por Youtube, pero la han retirado por infringir derechos de autor. Vaya. ¡Qué espontaneidad la de Sony!
